Nota:Se procura a figura geométrica, veja Hipérbole.
Hipérbole ou auxese é a figura de linguagem[1] que incide quando há demasia propositada [2]
num conceito, expressa de modo a definir de forma dramática aquilo que
se ambiciona vocabular, transmitindo uma ideia aumentada do autêntico.
Em palavras mais simples, hipérbole é "expressar uma ideia de forma
exagerada".
É habitual na linguagem corrente, como quando se pronuncia: "Já te
ressalvei mais de mil ocasiões, para não retrocederes a proferir-me
elevado!".
Exemplos
Alguns exemplos de expressões que contém hipérboles, colhidos da literatura:
"Rios te correrão dos olhos, se chorares!" (Olavo Bilac)[3]
↑In: "Barco Vazio", texto coligido por Wally Salomão
sob título "Alegria, Alegria" - "Caetano Veloso", FRANCHETTI, Paulo e
PÉCORA, Alcyr. Abril Educação, col. Literatura Comentada, São Paulo,
1981
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Um aviso de proibido fumar colocado sobre figuras de Sherlock Holmes fumando, um exemplo típico da ironia de situação.
A ironia é um instrumento de literatura ou de retórica
que consiste em dizer o contrário daquilo que se pensa, deixando
entender uma distância intencional entre aquilo que dizemos e aquilo que
realmente pensamos. Na Literatura, a ironia é a arte de zombar de
alguém ou de alguma coisa, com vista a obter uma reacção do leitor,
ouvinte ou interlocutor.
Ela pode ser utilizada, entre outras formas, com o objetivo de
denunciar, de criticar ou de censurar algo. Para tal, o locutor descreve
a realidade com termos aparentemente valorizantes, mas com a finalidade
de desvalorizar. A ironia convida o leitor ou o ouvinte, a ser activo
durante a leitura, para refletir sobre o tema e escolher uma determinada
posição. O termo Ironia Socrática, levantado por Aristóteles, refere-se ao método socrático. Neste caso, não se trata de ironia no sentido moderno da palavra.
Tipos de ironia
A maior parte das teorias de retórica distingue três tipos de ironia: oral, dramática e de situação.
A ironia oral é a disparidade entre a expressão e a intenção: quando
um locutor diz uma coisa mas pretende expressar outra, ou então quando
um significado literal é contrário para atingir o efeito desejado.
A ironia dramática (ou sátira) é a disparidade entre a expressão e a
compreensão/cognição: quando uma palavra ou uma ação põe uma questão em
jogo e a plateia entende o significado da situação, mas a personagem
não.
A ironia de situação é a disparidade existente entre a intenção e o
resultado: quando o resultado de uma ação é contrário ao desejo ou
efeito esperado. Da mesma maneira, a ironia infinita (cosmic irony) é a
disparidade entre o desejo humano e as duras realidades do mundo
externo. Certas doutrinas afirmam que a ironia de situação e a ironia
infinita, não são ironias de todo
Exemplos: “A excelente dona Inácia era mestra na arte de judiar crianças”. (Monteiro Lobato) "-Meu marido é um santo. Só me traiu três vezes!"
É também um estilo de linguagem caracterizado por subverter o símbolo
que, a princípio, representa. A ironia utiliza-se como uma forma de
linguagem pré-estabelecida para, a partir e de dentro dela, contestá-la.
Onomatopeia(primeiro falado pelo antigo greco "criar um nome", "fazer um nome" no sentido "afigurar um nome, afigurar um termo") é uma figura de linguagem na qual se reproduz um som com um fonema ou palavra. A forma adjetiva é onomatopaico. Ruídos, gritos, canto de animais, sons da natureza, barulho de máquinas, o timbre da voz humana fazem parte do universo das onomatopeias. Por exemplo, para os índiostupistak e tatak significam dar estalo ou bater e tek é o som de algo quebrando. As onomatopeias, em geral, são de entendimento universal. Geralmente, as onomatopeias são usadas em histórias em quadrinhos, muitas dessas onomatopeias são derivadas de verbos da língua inglesa.[1] Nos mangás, as onomatopeías ou giseigos 擬声語 (giseigo?)[2] fazem parte da arte, no Brasil as editoras brasileiras deixam as onomatopeias ou em Hiragana e Katakana[3] e no rodapé da página colocam legendas com a tradução.[4] Nos EUA, a Shonen Jump local adapta essa onomatopeias.[5]
Ding Dong! – som da campainha de dois tempos ou dos relógios
Glu gluuu gluuu ! – gorgoletar do peru
Gri gri gri ! – fratenir da andorinha, do grilo e da cigarra
Hiin in in – hinir do cavalo e da girafa
Grrr! – grunhido ameaçador
Mééé – balido da ovelha
Miau! – miado
Muuu – mugir(boi, vaca, etc)
Nhéque – rangido
Oops! – espanto; medo; surpresa
Pás! – imitação de pancada seca, ou forte na madeira
Pi Piii ! – buzina
Plim plão – badalar do relógio de pêndulo
Plim plim – som das moedas a bater umas nas outras
Pumba – imitação de pancada com estrondo, repetindo é dar pancada/porrada
Pam! – tiro seco
Pum! – tiro estrondoso, peido (dar um pum!)
Quá Quá quá ! – grasnar do pato
RaTimBum - rufar de tambores
Ronrom - ronronar do gato
Rrrrr - rosnar dos canídeos
Ssssss - sibilar da cobra e de alguns insectos
Shhhhh! – pedido silencioso para se fazer silêncio
shiu! / Chiú! – pedido imperativo para se fazer Silêncio
Splash – mergulho
Gobt Gobt! - som do gole ao tomar suco de tamarindo
Tique-taque! – relógio
Toque – imitação de pancada seca na madeira
Trim triim ! – som da campainha da Porta ou dos telefones analógicos antigos
Trriim ! – telefones analógicos antigos, das campainhas
Ui ! - grito breve de dor quando alguém é picado
Ui ui ! - diz-se a uma pessoa bonita quando passa
Veee /Vvvv - lufar do vento
Zumba – imitação de pancada com zumbido
Aff's- tedio, raiva..
Burp! -arroto
Chomp - mastigar ou comer
Onomatopeia na música
Também na música existem figuras ou trechos chamadas onomatopeia, que imitam o som de fenómenos fora da música. Exemplos:
Johann Sebastian Bach: O grito do galo na Paixão de São Mateus (com as palavras "krähete der Hahn")
Johann Sebastian Bach: O rasgar da cortina do templo e o terremoto na hora da morte de Jesus na Paixão de São Mateus
Heinrich Ignaz von Biber: A battaglia (Música largamente onomatopaica, que se encontra entre outros várias vezes no youtube)
Referências
↑, Nadilson Manoel da Silva Annablume, Fantasias e cotidiano nas histórias em quadrinhos, 46, 2004. ISBN 85-7419-299-6
↑, Yōko Matsuoka McClain Hokuseido Press, Handbook
of modern Japanese grammar: including lists of words and expressions
with English equivalents for reading aid, Volume 1981, 202 e 203, 1981. ISBN 4590005700, 9784590005706
Homem Vitruviano - é uma obra de Leonardo da Vinci. É um desenho famoso que acompanhava as notas que Leonardo da Vinci fez ao redor do ano 1490
num dos seus diários. Descreve uma figura masculina desnuda separada e
simultaneamente em duas posições sobrepostas com os braços inscritos num
círculo e num quadrado.1 A cabeça é calculada como sendo um oitavo da altura total. Às vezes, o desenho e o texto são chamados de Cânone das Proporções.
O desenho atualmente faz parte da coleção da Gallerie dell'Accademia (Galeria da Academia) em Veneza, Itália.
Examinando o desenho, pode ser notado que a combinação das posições dos braços e pernas
formam quatro posturas diferentes. As posições com os braços em cruz e
os pés são inscritas juntas no quadrado. Por outro lado, a posição
superior dos braços e das pernas é inscrita no círculo. Isto ilustra o
princípio que na mudança entre as duas posições, o centro aparente da
figura parece se mover, mas de fato o umbigo da figura, que é o verdadeiro centro de gravidade, permanece imóvel.
O Homem Vitruviano é baseado numa famosa passagem do arquitecto/arquiteto romano Marcus Vitruvius Pollio na sua série de dez livros intitulados de De Architectura, um tratado de arquitetura em que, no terceiro livro, ele descreve as proporções do corpo humano masculino:
Vitrúvio já havia tentado encaixar as proporções do corpo
humano dentro da figura de um quadrado e um círculo, mas suas tentativas
ficaram imperfeitas. Foi apenas com Leonardo que o encaixe saiu
corretamente perfeito dentro dos padrões matemáticos esperados.
O redescobrimento das proporções matemáticas do corpo humano no século XV por Leonardo e os outros é considerado uma das grandes realizações que conduzem ao Renascimento italiano.
O desenho também é considerado frequentemente como um símbolo da simetria básica do corpo humano e, por extensão, para o universo como um todo. É interessante observar que a área total do círculo é idêntica à área total do quadrado (quadratura do círculo) e este desenho pode ser considerado um algoritmo matemático para calcular o valor do número irracional phi (aproximadamente 1,618).
Representações modernas
Referências
Leonardo's vitruvian man(em inglês). Stanford University (outono 2002). Página visitada em 2 de maio de 2012.
O sonho que estrela guia
São asas do meu dia-a-dia
É um tesouro escondido
Além do riacho comprido
Nas botas do meu Shangrilah
Ah!, eu vou teimando em viver
Olhando com o coração
Metendo o pé pela mão
E andando de costas pro ar
Ah!, salve a magia
De toda poesia que há
Salve a poesia
Vivendo a bela e a fera
Fazendo da tela a janela
O pano de fundo do mundo
Profundo
Quem sabe se vale dizer:
MIRAGEM ...
Nem todo o beijo é pecado Nem toda fruta é maçã Nem todo réu é culpado Nem toda culpa é cristã Nem toda carta é marcada Nem toda lente é ray-ban Nem toda noite é noitada Nem toda luz é manhã...(2x) Por isso eu exijo respeito Por teu desmantelo Teus olhos vermelhos Se vendo no espelho E querendo voar... Por isso eu exijo respeito Por duas palavras Na boca da noite Na boca do bobo da corte... Nem todo o beijo é pecado Nem toda fruta é maçã Nem todo réu é culpado Nem toda culpa é cristã Nem toda carta é marcada Nem toda lente é ray-ban Nem toda noite é noitada Nem toda luz é manhã... Por isso eu exijo respeito Por teu desmantelo Teus olhos vermelhos Se vendo no espelho E querendo voar... Por isso eu exijo respeito Por duas palavras Na boca da noite Na boca do bobo da corte...
Em retórica, anáfora é a repetição da mesma palavra ou grupo de palavras no princípio de frases ou versos consecutivos. É uma figura de linguagem muito usada nos quadrinhos populares, música e literatura em geral, especialmente na poesia.
Em publicidade e no cinema,
também se pode chamar anáfora à repetição de imagens (por exemplo, para
dar a noção da sucessão de dia após dia, ou de rotina, pode-se repetir a
mesma cena diversas vezes - como alguém a levantar-se da cama,
podendo-se usar, para este efeito, exactamente a mesma sequência de
imagens). Tal recurso é extensamente utilizado no filme Requiem for a Dream.
Em lingüística, anáfora é uma expressão que se refere a uma outra que ocorre na mesma frase ou texto. Em algumas teorias, a definição estrita de anáfora inclui somente referências a expressões anteriores. Nestas teorias, chama-se catáfora às referências a expressões posteriores, e, mais genericamente, endófora a ambos os tipos de referências.
Resolução de anáforas (em inglês, anaphor resolution) é
o processo pelo qual se procura identificar, em um texto, a qual
entidade do mundo real a anáfora se refere. É um dos problemas clássicos
da lingüística computacional.
Em retórica, anáfora é a repetição da mesma palavra ou grupo de palavras no princípio de frases ou versos consecutivos. É uma figura de linguagem muito usada nos quadrinhos populares, música e literatura em geral, especialmente na poesia.
Em publicidade e no cinema,
também se pode chamar anáfora à repetição de imagens (por exemplo, para
dar a noção da sucessão de dia após dia, ou de rotina, pode-se repetir a
mesma cena diversas vezes - como alguém a levantar-se da cama,
podendo-se usar, para este efeito, exactamente a mesma sequência de
imagens). Tal recurso é extensamente utilizado no filme Requiem for a Dream.
Nota: Se procura a figura geométrica, veja Hipérbole.
